Analiza Ranciére en “El malestar de la estética” Clave intelectual. 2011(2004), en el capítulo: “Lyotard y la estética de lo sublime”,  la estética de Lyotard (recogida en “Lo inhumano”) en donde para incluir a las vanguardias, se zambulle en la “Crítica de la facultad de juzgar” de Kant, en el profundo sentido político de Shiller, el compromiso de Adorno con la emancipación del arte, etc. centrándose, en especial en su formulación: “Las artes ya no tienen como principal apuesta lo bello sino algo relacionado con lo sublime”. La dificultad del pensamiento de Ranciére se traduce en una difícil adaptación al blog. Como siempre este resumen no disculpa la lectura del artículo original.

En el libro de J. Baudrillard “El intercambio imposible. Cátedra 2000 (1999), encontramos un capítulo dedicado a la política: “Sociedad disociada, sociedad paralela” El tema del libro es la imposibilidad del intercambio entre mundo y teoría, pensamiento y verdad/realidad, valor y Nada. Como consecuencia la incertidumbre radical: ¿Ha habido alguna vez algo “real”? Lo real, el valor, la ley son excepciones. La ilusión es la regla fundamental. La nada no es precisamente un estado de las cosas. Es el resultado de la ilusión dramática de las apariencias. Caben dos hipótesis para una solución final: 1) la integración sistemática mediante un principio único, un pensamiento único, un modelo único, el triunfo del bien, fin de la incertidumbre, y 2) la hipótesis dual, la alteridad radical, ruptura de la simetría, imposibilidad de metamorfosis de la una en la otra, el bien y el mal. Y en este caso 1) y 2) significan mucho mas que el orden

Periódicamente, a raíz de una noticia sobre subastas o exposiciones, el mundo periodístico de opinión se ocupa del mundo del arte. En este caso se trata de Andrés Trapiello en el magazine de La vanguardia de 7/12/2013. Antes, en este y otros magazines, han sido Kim Monzó o Soledad Puértolas (que recuerde). Las críticas, porque estos artículos siempre son ácidamente críticos, se resumen, como nos dice Rancière en “El malestar de la estética”, en dos: un arte que acoge en sus formas y en sus lugares el “no importa que” de los objetos de uso y de las imágenes de la vida profana y el incumplimiento de la promesa de redención por el arte: absoluto filosófico y revolución social.

Nuestra forma de pensar (extraer datos de la realidad, convertirlos en moneda manipulable, procesarlos en el cerebro, y convertirlos en acción eficaz sobre la realidad) no es tan eficaz ni eficiente como nuestra posición preeminente en la escala evolutiva podría llegar a concluir. Nuestro pensamiento es el resultado, como nuestra evolución física, de un sinnúmero de huidas adelante, reorientaciones y azares que mal pueden constituir un sistema excelente. Nuestro pensamiento tecnológico (ingenieril) es brillante pero en otros campos estamos bastante verdes. Es evidente que en las ciencias llamadas humanísticas (educación, sicología, sociología, filosofía, etc.) dejamos bastante que desear. La solución ha sido considerar unas ciencias “exactas” (las que hablan con cantidades, números, y matemáticas) y “aproximadas” o de segunda generación a las que no podemos cuantificar. Pero la realidad es que nuestra forma de pensar es bastante deficiente.

“La elegancia del erizo” (LEDE) de Muriel Barbery. Seix Barral. 2011(2006). ¡Tras alcanzar la increible cifra de 39 ediciones!. Uno no siempre lee lo que quiere leer. Cuando te regalan un libro (con la mejor intención) uno se siente obligado a leerlo para poder contestar a la inevitable pregunta. Debería estar prohibido regalar libros. Un libro se puede prestar (que es lo mismo que regalarlo, pero con el acuse de recibo positivo que es la no devolución) o quizá recomendar. Pero obligar (porque es una obligación) a leer un libro que no has elegido es simplemente tortura. Ni siquiera tener la casa llena de libros es excusa para regalar, pues quien tiene muchos libros es porque los escoge cuidadosamente, está al tanto de las novedades y prefiere gastarse la pasta en imprenta que en otra mierda parecida. Para los que practican la elegancia social del regalo, es una buena opción.

Camut band es una compañía fundada y dirigida por los hermanos Méndez y Toni Español. Su campo es la percusión en el baile, y con ello quiero decir que tratan de que música y baile se traduzcan en cualquier tipo de sonoridad “corporal”. Para ello, mediante la hábil disposición de micros en sus zapatos, consiguen que sus movimientos (no sólo percusión sino también frotación, deslizamientos u otros: léase percusión de calabazas) se conviertan en música actoral. En general el dispositivo percusionista es original y efectivo, con, en ocasiones, sorprendentes efectos.

Leo “El intercambio imposible” de Jean Baudrillard, Cátedra 2000(1999) aguijoneado por un capítulo llamado “La fotografía o la escritura de la luz. Literalidad de la imagen”. El libro describe la imposibilidad del intercambio de mundo y pensamiento, realidad e imagen virtual, apariencia e ilusión, etc. Lo peculiar es el soporte científico que utiliza para sostener sus tesis. El principio de incertidumbre de Heisemberg, el vacío cuántico, el principio de completitud de Gödel, la discontinuidad radical del Bing Bang, la antimateria, y pasando de la física a la biología: la evolución, el código genético, la clonación, etc. El desplome de la realidad, del pensamiento crítico y analítico, del sentido determinado, desfilan por sus páginas aunque renuncia a un nihilismo sin matices: “La nada no es precisamente un estado de las cosas. Es el resultado de la ilusión dramática de las apariencias”

Recientes noticias alarman al personal nacional y al extranjero. La ley del aborto es un regreso a treinta años atrás y la ley de seguridad ciudadana es una vuelta al poder policial, el estado de excepción permanente y al terror. Como consecuencia la libertad no existe. La separación de poderes ha desaparecido: los jueces son nombrados por los partidos políticos de acuerdo a su docilidad. Como consecuencia la justicia no existe. Los medios de comunicación están secuestrados por las facciones (lo mismo da, de que sentido) de modo que se tergiversan las noticias con el único fin de confundir. Como consecuencia la información no existe. El contubernio políticos-poderes fácticos escenifica una milonga de amor sórdido cuyo único fin es saquear a los ciudadanos. Como consecuencia la soberanía del pueblo no existe. La corrupción no solo existe sino que es ninguneada continuamente con la ingeniería de la comunicación que convierte las verdades en mentiras y viceversa (con perdón de Sabina). Las prebendas en el poder son de república bananera, Como consecuencia la igualdad y la honradez no existen. La ley de educación es secuestrada por la facción religiosa. Como consecuencia la educación laica, plural, integrada e igualitaria no existe, etc., etc., etc.

El festival Flux, muestra de vídeoautores ligados a Barcelona, alcanza su 7ª edición. La crisis se deja sentir en que este año no ha podido imprimirse catálogo ni editar los vídeos con los autorretratos que acompañaron las anteriores ediciones. La edición actual se monta como una “vídeoinstalación colectiva donde se experimentan formatos alternativos de presentación de las obras videográficas integrada por diez vídeos inéditos. Para ver los vídeos hay que abrir las cajas y ponerse los auriculares” En gran formato se proyectan: el martes, miércoles y domingo “16 son 16” de Benet Rosell y Adolf Alcañiz. El jueves 19 “El vol de la gallina de “Albert Merino” e “Y” de Dionís Escorza y el sábado “Las muertes chiquitas” de Mireia Sallarés. A la venta los catálogos y autorretratos de anteriores ediciones al increíble precio de 3 € (todos).

Leo ¿Qué es el arte? De Arthur Danto. Paidós estética. 2013 (2013). Insiste sobre las tesis que siempre le han acompañado: el arte como significado encarnado (al que añade la consideración de “sueño despierto”), la indescernibilidad entre arte y realidad, Duchamp, Warhol, estética y filosofía. En este caso dedica un capítulo (el 4º) al parangón entre pintura y fotografía que puede resultar de interés en relación a los comentarios que hice de la exposición de Pisarro en Caixa Forum (“Pisarro y otras exposiciones en Barcelona) en las que incidía sobre la huella de la fotografía en su pintura. Algunas consideraciones sobre la autoría y la copia entroncan con los últimos blogs sobre videoarte y mercantilismo. Empezamos.